İlk Bakış
Sahne Korkusu, sahne performansından korkan bir adamın dramatik hikayesini anlatıyor. Performans kaygısı ile boğuşan ana karakter, bu travmanın üstesinden gelmek için çabalarken, izleyenler de kendi korkularını sorgulamak zorunda kalıyor. Film, izleyiciyi derin bir yolculuğa çıkarırken, kaygı ile yüzleşmenin ve kendini kabul etmenin önemini vurguluyor. Sahne korkusunun psikolojik baskısını ve bunun nasıl aşılabileceğini etkileyici bir anlatımla gözler önüne seriyor. Yönetmenin yetenekli gözünden, her bir sahne hayata dair önemli mesajlar veriyor. İzleyicilerin kalbine dokunan anlar sunarak, onları kendi geçmişleriyle yüzleştiriyor.
- Türü:Dram, Psikolojik
- Yönetmeni:Orhan Uysal
- Senaristi: Meltem Yazar
- Uzunluğu: 90 dakika
- IMDB Puanı: -
- Vizyona Giriş Tarihi:2023-10-01
- Gişe Başarısı: Film, ulusal gişede beklenmedik bir başarı elde ederek, ilk hafta sonunda 1 milyon TL kazanç sağlıyor.
Oyuncu Kadrosu
Filmdeki başrol, genç ve yetenekli bir oyuncu olan Emre Yıldız'ya aittir. Emre, daha önceki çalışmalarıyla kariyerinde dikkat çekici bir yere sahip. Kendisi, sahne korkusu yaşayan bir karakteri canlandırmak için derin bir araştırma yapmış ve gerçekçi bir performans sergilemiştir. Diğer önemli karakterleri ise Elif Acar, deniz Korkmaz ve Sedat Tekin gibi deneyimli oyuncular oluşturuyor. Elif, Can’ın duygusal destekçisi olan en yakın arkadaşını, Deniz ise mücadele ettiği terapisini canlandırıyor. Sedat ise sahne korkusu ile ilgili onun en büyük rakibi olarak dikkat çekiyor. Bu oyuncular, deneyimleriyle Can’ın hikayesini daha da anlamlı hale getiriyor.
- Can - Emre Yıldız
- Aylin - Elif Acar
- Deniz - Deniz Korkmaz
- Serkan - Sedat Tekin
Filmin Konusu
Film, performans korkusuyla mücadele eden bir adam olan Can’ın hikayesini merkezine alıyor. Can, sahne üzerindeki kaygıları nedeniyle birçok fırsatı kaçırmıştır. Üniversitede tiyatro okumakta olan Can, sahneye her çıktığında kalp atışlarının hızlanmasından ve terlemeden dolayı işlerin yolunda gitmediğini düşünmektedir. Bu durum içine kapalı bir insan haline gelmesine neden olur. Bir gün Can, destek almaya karar verir ve bir terapiste gider. Terapist, ona anksiyetesini yönetebilmesi için çeşitli teknikler öğretir. Film ilerledikçe, Can’ın hayatındaki diğer karakterlerle olan ilişkileri de derinleşir. Ailesi, arkadaşları ve sahnede yer alan diğer oyuncular, onun hem destekçisi hem de zorlayıcısı olur. Can, sahne korkusunu aşarken, izleyici de onunla birlikte bu duygusal ve zorlu yolculuğa çıkmış olur.Filmde Verilmek İstenen Mesaj
Film, performans kaygısının yalnızca sahne performansıyla sınırlı kalmadığını, günlük hayatın her alanında karşımıza çıkabileceğini vurgular. Ana karakterin yaşadığı içsel çatışma, herkesin hayatında en az bir kez deneyimlediği bir duygu olan kaygıyı temsil eder. Film, izleyicileri kendilerini sorgulamaya yönlendirirken, kaygıyla başa çıkma yolları hakkında bilgiler sunar. Korkunun üstesinden gelmek sadece sahnede değil, tüm yaşamda cesur olmakla mümkündür mesajı veriliyor. Kendimizi kabul etmenin ve gücümüzü keşfetmenin önemini anımsatır.
Filmin Sinematografik Özellikleri
Film, estetik bir görselliğe sahip olup, sahne geçişleriyle izleyiciyi etkili bir şekilde yönlendiriyor. Renk paleti, karakterlerin duygusal hallerini yansıtmakta büyük rol oynuyor. Soğuk ve sıcak renkler arasında geçiş yaparken, sahne korkusunun yarattığı stres ve gerginlik tonları hissediliyor. Kullanılan yakın planlar, karakterlerin içsel çatışmalarını daha da derinlemesine anlamamıza yardımcı oluyor.